——刘艺

　　
　　起家临帖讲究“专精”“博涉”。只不过他的遍临诸家是在精熟“二王”、打牢基础之后进行的。他认为，只有专精一家，“然后以各家纵览揣摩，自然胸中餍饫，腕下精熟，久之，眼光广阔，志趣高深，集众长为己有，方得出群境地。”于是，近年来他上溯秦汉、下涉明清。从赵孟頫的流美到米南宫的潇洒、再到王铎、傅山、何绍基的雄强泼辣；从《张猛龙》的古朴遒健到《张黑女》《张迁》《礼器》的端庄方整，瘦劲挺秀；真、草、隶、行他几乎无帖不临、无日不书。同他还求教于当代著名书法家启功、卫俊秀、董寿平、沈鹏、刘艺、张海、周俊杰及山西知名书家。再加之他临帖又很注重会悟，而“多会悟，则字中有字，字外有字”，关键是能从“虚处着精神”，心得其妙，所以起家食古能化，能从所继承的传统中跳出来，并对符合时代和个人审美意蕴及形式的书法艺术“语言”不断加以改造、融合，“最后使自己蜕变为一条天骄的真龙腾飞而
起了”。

　——孙伯翔

　　
　　起家人老实，写字也老实，规规矩矩的，清清爽爽的，人们看了喜欢，这叫“雅俗共赏”，此其一；这几年，起家的字又有变化，我感觉比以前放得开些了，规矩当中多了些起伏跌宕，字势宽绰了一些，灵活处理字的大小、长短、宽窄、欹正的意识（或谓能力）增强，用笔的干净利索，依然保持，墨色多了一些浓枯变化，布局形式上也多了一些办法，此其二；起家的字，基本上符合大多写帖书家所追求的气息格调—清雅，平和有书卷气，此其三；起家孜孜矻矻师法古人，并能广泛涉猎，体悟经典，取其精华，化为己有，此其四；起家学书心态好，不急功近利，不追逐时尚，一路走来，自立风范，显示出一种坚贞不渝的定力，此其五；以上五条，又可谓真不容易。

　——张荣庆

　　起家的书法从欧、虞入手，复淫浸于赵孟頫。中岁，上朔“二王”，于《圣教》《兰亭》用功尤勤。钟情于大王，遍临《丧乱》《频有哀祸》《孔侍中》《奉橘》《远宦》诸帖。近年，又反思“二王”一脉，寻找各家自成风貌之原因，以探求自己书风之新途径。起家这种勤习与反思结果，便是形成了今天端庄、典雅、流美的风格。
　　起家为人朴实忠厚，以善待人，在书法界赢得很好的口碑。对老师礼敬有加，常服其劳；对朋友热情相帮，事必躬亲。正所谓“人心要实，艺心要虚”。为人真诚，脚踏实地，这是做人的根本。对艺术要谦虚，好学不倦，不耻下问，必有所成。起家具备此二者，多有清誉那是自然地了。

　——苏士澍

　　
　　在“二王”一系的古代名家中，贾起家先生对元代的赵孟頫领悟最深，得法也最多。赵孟頫对王羲之书风有具体入微的把握和继承发扬，尤其是对《兰亭叙》，一生临写无数，从忠实的临摹到纵意的挥洒，体现了其入古出新的审美追求。贾起家先生与赵孟頫一样，也对《兰亭叙》下过很深的功夫。此次印行的这件《兰亭叙》是他风格成熟以后的作品，写在成品宣纸册页上，通篇潇洒流动，举重若轻，尽管内容是《兰亭叙》，书法也是“二王”风格，但已超越了临摹的束缚，放笔自运，而且在章法上突破了册页的局限，一气呵成，连绵而下，表现出作者多年的技巧磨练及融汇贯通的积累。其中既有对传统的研究把握，又有自己的理解发挥，概括而又具体地展示了贾起家先生在书法艺术上的耕耘与收获。

　——刘恒

　　
　　贾起家先生酷爱书法艺术，数十年如一日，笔耕不辍。他恪守传统，浸淫魏晋书风，崇尚、继承“二王”一脉经典样式，以“中和”为旨，以“意”“韵”为审美追求，形成了古朴而不失灵动、变化而不逾矩，舒展而流畅的妍雅书风。
　　他自幼临池习书，创作上不趋时尚，锐意精进，其书法“志气平和，不激不厉”，尤以行书和楷书见长。其行书运笔娴熟、讲究力势与动感，古韵新风，清和简远，若行云流水、宛若游龙；楷书章法严谨，笔意遒劲，在纵心运腕之中，追求内敛与外拓的诸多变化。他既有扎实的基本功、信守法度，又在既有规范之内发挥着最大的创造性，借以表达一种难以言述的艺术感觉。同时作品颇注意形式美感，从幅式、装帧、材料等方面都能够看出他下过工夫。故其意趣超迈的书法作品，打上了具有传统意味、时代审美和个人风格的印记。

　——李胜洪

　　
　　贾起家先生书法遵循着传统的道路，但他并没有固守一家，而是把他所学的内容融会贯通，而逐渐形成自己的风格。从起家先生的作品可以看出，他吸取了柳体楷书的方正端庄，又领会了“二王”、赵、董的风韵、妍媚，呈现出明显的柳体赵面之风，他所书的行楷《离骚》长卷就是典型代表。姚奠中先生对贾起家的《离骚》长卷有高度评价，他在《离骚》长卷的跋中赞其书：“沉着圆润而不软媚，从容自如，稳重秀逸。”刘恒先生则称其书“笔致谨严，体势容夷，气脉畅达，举重若轻。”这些评价是恰如其分的。

　——吴高歌