——李清达水墨画《嫁不出去的女儿》赏析
游心华

    中国有句老话说：皇帝女儿不愁嫁。皇帝的女儿尊称“公主”，凭借自身的独特优势，坐拥天下财富，自然贵不可言。试问哪个男子不异想天开当一个帝王之家的“东床驸马”？可是谁知道这世间最倒霉的莫过于极“左”年代和文革时期出身于“地富反坏右”（统称“黑五类”）家庭的女儿，纵然是沉鱼落雁、羞花闭月之貌，也挡不住无人问津的尴尬，天底下谁愿意做“黑五类”的女婿，一辈子背着“黑锅”遭人抢眼？
    因为那个年代全国上下“以阶级斗争为纲”，“有成份论”、“唯成份论”盛行，很多家庭出身不好的子女因为家庭成份问题而受到株连，沦为“末等公民”，上学、就业、入党、提干，处处受人歧视，成家立业，举步维艰。由此而来，那些“黑五类”家庭不可避免地积压了许多大龄、超龄而嫁不出去的女儿，用当今网络流行用语叫做“剩女”。剩女泛滥，光棍自然也就多了起来，眼看女儿一天天变老，到了无人敢娶的地步，那些当父母的人便横下一条心，像泼脏水一样把女儿发配给那些身处水深火热之中、屈居于社会底层的贫苦人家、光棍或残疾人做媳妇，更有一些嫁不出去或嫁错了夫婿的“黑五类”女儿因为遇人不淑，不堪任人凌辱或且婚姻受挫而服毒、上吊、投河自尽，甚至遁入空门，了结一生，苦不堪言。
    李清达先生敢于面对社会现实，针砭时弊，锋芒直指“唯成份论”，用饱满的政治热情、独到的艺术眼光和娴熟的白描手法，巧妙的构思，创作了水墨人物画《嫁不出去的女儿》，抒发出一个有良知的艺术家对人生和社会的关注，同时也是对把个人出身当作评价一个人贵贱标准的荒谬的“唯成份论”的批判与反思，上了年纪的人看到画面上的情景都会不寒而栗，仿佛跌进了那个忌讳莫深的悲惨年代：
    一个如花似玉的俊俏姑娘羞答答的躲在闺房里穿针引线，巧手绣鸳鸯，她满心喜悦编织着未来的美梦，憧憬着心中的白马王子早点来到身边，恩爱一生，可惜等待她的却是一次又一次否婚、退婚的打击。年复年、日复日，眼看再也没人上门提亲论嫁了。头顶瓜皮帽、一袭粗布衫，身材魁梧的老父亲提着锄把从田地里干活回家，一进门便瞧见了女儿手中的针线活，本想上前安抚几句，可是欲言又止，露出一脸的无奈。聪明的女儿似乎窥探出了父亲心中的隐晦，不由得双颊绯红，珠泪暗弹。老父亲耷拉着脑袋，默立在女儿身边发愣。窗外，阳光明媚，两只燕子并立枝头，浅吟低唱，恩恩爱爱。屋里，一老一少，一个站立，一个枯坐，一片沉寂。里里外外，一动一静，形成了鲜明的对比，这就是那个极“左”年代另类人家婚姻与家庭的真实写照。画家试图通过父女两代人的不幸际遇，告诉人们再也不要重蹈历史的覆辙，千万不要让 “唯成份论”的悲剧在中国重演。虽然极“左”路线早已被滚滚向前的历史车轮碾得粉粹，但人们记忆犹新。画家凭借着自身丰富的生活阅历和敏锐的洞察力，从极“左”年代乡村生活中撷取的这一活生生的画面，就是要让人们牢记历史，痛定思痛，更加珍惜来之不易的中国改革开放、和谐盛世的今天。水墨画《嫁不出去的女儿》不但是当时社会现象的定格和缩影，也承载着画家对那些在“唯成份论”年代里遭受不公正待遇，丧失大好年华乃至屈死的成份不好者无比痛惜和悼念之情。
    在美术界里，画家们大多热衷于“歌功颂德”或痴迷于“风花雪月”之中，在艺术创作上迎合政绩需要的多，反映民生社会的少，“纯艺术”的作品多，刻画真实生活的作品少，由此而产生出的平庸、虚假、空洞、形式主义和毫无生命力的作品充斥画坛。正如画家所说的：艺术是反映客观世界和表达主观情感的一种意识形态，如果离开了内容，单纯地展示技巧就失去了主心骨，也就缺少了艺术的张力和生命力。
    《嫁不出去的女儿》无疑是反映特定年代和真实社会面貌的一幅不朽画卷，是画家多年来苦苦追寻，砥砺创新不可多得的一幅好作品，不但充满了浓郁的生活气息和艺术情趣，而且富有深刻的现实意义和政治意义，它让我们警钟长鸣，耳目常新，但愿荒谬的“唯成份论”随同那荒谬岁月彻底湮灭！

2011年2月23日